lundi 8 juin 2015

SQ 3 L'Humanité en question


OBJET D’ÉTUDE : La question de l'Homme dans les genres de l'argumentation du XVIème à nos jours
Séquence 5 : L’humanité en question
Problématique : Comment les écrivains et philosophes interrogent-ils les visages de l’homme pour défendre l’humanité ?

1.       Aux frontières de l’humanité : entre l’humain et l’inhumain, le monstrueux
LC - Ovide, Les Métamorphoses  (Méduse) et le Cyclope => Aux origines du monstre, celui qu’on regarde et celui qui effraie – mais quels sont les différents aspects du monstrueux ?
LA 6 - Victor Hugo, L’Homme qui rit => Le monstre (G. l’inhumain d’apparence, mais très humain par ses sentiments) / Les monstres (les chirurgiens, peut-être humains d’apparence mais inhumains dans leur cruauté)
2.       La négation de l’homme
LC - « Torture », Voltaire => Article = argumentation directe - Voltaire mène un combat pour l’Humanité contre l’inhumanité des Français (cruauté et perversité des bourreaux, juges et Français – déshumanisation du Chevalier : perte de ses droits, perte de sa dignité humaine, traité comme un animal, il ne ressemble même plus à un homme après la torture)
LC - « Le Loup et l’agneau », La Fontaine => Apologue = argumentation indirecte – L’agneau, l’animal faible représentant les petits, subit la cruauté et l’injustice de l’animal fort, le loup, représentant les grands ayant le pouvoir – le loup prive l’agneau et donc les plus faibles de leur droit à la justice et le prive de sa vie humaine.
LC -Corpus sur la guerre : Micromégas de Voltaire, Recherche de la pureté de Giono et C’est la guerre de Calaferte : conséquences de la guerre = déshumanisation (les victimes n’ont plus le droit d’être des hommes, ils souffrent et ne sont pas  traités comme des hommes – les coupables de la guerre sont inhumains car barbares (animalisation) – Conséquence de la guerre : perte des valeurs humaines : liberté, paix…
3.       Résistance à la déshumanisation
LC – Corpus sur la guerre : écrire pour dénoncer et critiquer => en passant par la fiction (Voltaire et son conte philosophique) ou par le réel (Calaferte avec un témoignage autobiographique donc et Giono avec un discours)
LA 7 – C’est la guerre, Calaferte 
LC – Antelme, Avant-propos => L’écriture et le langage sont un moyen de résister à la déshumanisation. On reste homme tant qu’on peut dire ses valeurs, témoigner et dénoncer è Mémoire


Notions et procédés abordés : persuader/convaincre/délibérer/démontrer   - argumentation directe/indirecte – différents genres argumentatifs : le conte philosophique/ l’apologue/l’article/le discours/le témoignage – différence entre récit et discours - la déshumanisation – le monstrueux

SQ 2 - Corniche Kennedy



Séquence 2, étude d’une œuvre intégrale : Mayliss de Kerangal, Corniche Kennedy, 2008 – L’adolescence à l’épreuve du monde
Problématique : Comment Mayliss de Kerangal représente-t-elle une épreuve de force entre l’adolescent et le monde ?
I.                    Etude de l’incipit
Fonctions de l’incipit : informer, intriguer
Pistes de lecture : une écriture réaliste, une écriture cinématographique, l’importance donnée à la corniche, un jeu sur la langue et les discours.
CORPUS (LC) DM type BAC – La désillusion d’une jeunesse féminine.
A – François Mauriac, Thérèse Desqueyroux, IV, 1927.
B – Guy de Maupassant, Une Vie, 1883.
C – Emile Zola, Thérèse Raquin, IV, 1867.
La description romanesque et le point de vue interne : transmettre les émotions d’un personnage.
Les deux Thérèse et Jeanne sont trois jeunes mariées. Les descriptions au point de vue interne transmettent l’ennui qu’elles ressentent. Texte B : nous fait vivre la mélancolie et la désillusion de Jeanne – Textes A et C : nous font ressentir l’écœurement et l’aversion des personnages.
II.                  LA n°3 Découverte d’un groupe d’adolescents
Un documentaire ethnologique sur des jeunes « princes du sensible »
Ecriture réaliste avec une étude des comportements et une description à la manière d’un reportage – Jeu sur les discours qui nous font voir, entendre et sentir les différents points sur et de jeunes. – description métaphorique/poétique des jeunes qui « sont beaux à voir, assurément ».
III.                Le roman et le réel
L’illusion romanesque qui révèle le vrai
« On reproche souvent au roman d’entretenir les rêves et les illusions du lecteur, ce reproche vous paraît-il fondé ? » : Certes le roman nourrit l’imagination des lecteurs en les faisant rêver. Cependant l’illusion romanesque ne nous tient pas pour autant éloigné de la réalité, bien au contraire. Dès lors le roman fait rêver son lecteur, le divertit, tout en le rapprochant de la vérité.
IV.                De l’écriture au cinéma : regards et  voix (effet de réel)
a. Regards (études des discours rapportés)
MDK use de techniques filmiques dans ses descriptions (différents plans…) pour nous faire vivre l’action au plus près de manière vivante et dynamique.
b. Voix
MDK ébranle les repères de voix habituels, discours indéterminé pour faire entendre les jeunes de manière plus réaliste (effet micro // cinéma)
V.                  LA n°4 Regard sur des jeunes en difficulté
Débat sur une réalité
Une description apparemment neutre des jeunes en difficultés sociales – une description qui suscite quand même les émotions du lecteur – un texte polémique qui suscite même le débat.
VI.                Le leitmotiv du plongeon
Un plongeon symbolique au cœur de l’action
Marque des différentes étapes du récit selon deux intrigues : une amoureuse, une policière – Une dimension symbolique révélant les adolescents : plaisir du risque, défi de l’autorité et de l’interdit, un rituel d’appartenance au groupe, un moyen de braver leur rang et de « dans[er] comme des seigneurs ».
VII.              CORPUS (LC) La jeunesse à l’épreuve du monde
A – Stendhal, Le Rouge et le Noir, I, X, 1830.
B – Etienne Pivert de Senancour, Oberman, lettre XI, 1804.
C – Mayliss de Kerangal, Corniche Kennedy, 2008.
D – Balzac, Le Père Goriot, 1835.
Images de la jeunesse et vision du monde
Une jeunesse ambitieuse qui affronte le monde (A C D)/ Une jeunesse désenchantée qui subit le monde (B) -------- Vision négative du monde (A, B, D)/ Vision positive et enthousiaste (A et C)
Romantisme et réalisme
Les personnages romantiques (B)  et réalistes (A C). Réalisme moderne (D)
LA n°5 Le Face to Face
Réalisme et dynamisme qui plonge le lecteur au cœur du groupe d’adolescents – Description très symbolique montrant comment ils vivent le monde.

SQ 1 - Visages du personnage féminin



SEQUENCE 1 : VISAGES DU PERSONNAGES FEMININS
Problématique : Comment, sous la plume de l’écrivain, le personnage féminin devient-il fascinant ?

I. Corpus (LC) : Des portraits féminins

A - Mme de Lafayette, La princesse de Clèves, 1678.
B - L’Abbé Prévost, Manon Lescaut, 1731.
C et D - Choderlos de Laclos, Les liaisons dangereuses, 1782 (deux extraits)

a.       L’identité : un personnage de roman se construit socialement, moralemt et physiquemt

Des portraits uniformes : l’éloge de la Princesse de Clèves et le blâme de la Marquise de Merteuil.
Des portraits contrastés et donc plus authentiques : Manon Lescaut et autoportrait de la Marquise de Merteuil.
b.      Des émotions : un personnage suscite des émotions
Un personnage suscite des émotions et a pour but de fasciner le lecteur : suscite l’admiration (Clèves), la répulsion (Merteuil) et parfois des émotions mitigées qui accentuent la fascination car les personnages sont moins saisissables, c’est le cas de Merteuil (C) car immorale mais intelligente ou de Manon car mystérieuse.
L’émotion permet que le lecteur s’identifie au personnage => identification.

c.       Reflet du monde : un personnage est à l’image d’un monde
L’identité du personnage le rattache au monde réel et présente une vision de la société :
-          La femme se définit par son mariage et sa place dans la société aux XVII et XVIII : d’où l’admiration (Clèves : perfection, bonne famille et vertueuse) ou la répulsion (Merteuil et Manon à bannir pars leurs mauvaises mœurs)
-          La société est marquée par l’hypocrisie (Merteuil la décrit) ou les liaisons (la mère de Clèves met en garde sa fille)
-          L’évolution de la vision de la femme : la femme peut fasciner par son intelligence ou son mystère => au XVIIIe, cette figure littéraire devient plus inquiétante, plus complexe.

II. LA N°1 : Carmen
Une femme fatale type
Portrait - Une beauté non conforme, contrastée, mystérieuse et inquiétante –Une bohémienne -  Un véritable danger – le charme de Carmen (mystique) – proximité lecteur/narrateur

III. Corpus (LC) : des femmes fatales

A- Zola, Nana, 1880
B- Flaubert, Herodias, 1877
C- Mérimée, Carmen, 1847
D- Gautier, La morte amoureuse, 1836
a.       La représentation de la séduction féminine
Nana (A), Salomé (B), Carmen (C) et l’inconnue (D) séduisent toutes les quatre un homme :
- Séduction qui relève de l’érotisme pour Nana et Salomé (danse du ventre envoûtante)
- Séduction qui relève de la parole et du comportement pour Carmen et l’inconnue (railleries de Carmen et promesses idéales de l’inconnue).

b.      Un pouvoir de différente nature
Le pouvoir de séduction exercé par ses femmes est différent, elles parviennent à séduire :
- grâce à un pouvoir humain de séduction : Nana suscite les pulsions sexuelles  de Muffat et Carmen fait naître des sentiments.
- grâce à un pouvoir mystique : registre fantastique => Salomé et l’inconnue envoûtent, enchantent les hommes grâce à un pouvoir surnaturel.

c.       Nouvelle figure littéraire du XIXe s
Au XIXe siècle, la femme fatale devient une figure privilégiée par les artistes. Les littéraires vont l’exploiter, se l’approprier afin de construire un véritable mythe fortement influencé par l’évolution de la vision de la femme au XIXe et son émancipation progressive. Ainsi, elle devient un personnage littéraire complexe : un personnage ambivalent  dont la beauté est inexplicable, elle charme (de carmen=envoûter, enchanter) mais apporte la fatalité, la mort, le danger. Ce personnage est souvent représenté comme étant intelligent (Merteuil), libre (Carmen), séducteur (Nana).

IV. LA N°2 : Nana
Une femme fatale zolienne
Femme enfant narcissique – mystérieuse au pouvoir maléfique – Txt symbolique et réaliste  (monstre mythologique qui symbolise la tentation et corruption mais révèle bouleversement des mœurs au XIXe

V. Corpus (LC) : des origines ?

A- Ancien testament, Genèse 2.
B- Nouveau testament, Marc 6.
C- Le mythe de Pandore
Image de femme au service d’une morale religieuse. 
Ces femmes apparaissent séductrices mais aussi tentatrices : elles apportent le mal et la mort en suscitant le désir de l’homme. Ces textes construisent une image féminine qu’ils mettent au service de la morale religieuse qui se bat contre le vice, le plaisir de la chair, le désir mais qui encourage parallèlement le regard misogyne.
VI. HDA : une peinture et une affiche de film



A- Hylas et les nymphes par Waterhouse en 1896
B- Affiche de Basic Instinct, film réalisé par Paul Verhoeven, sorti en 1992.

Caractéristiques de la femme fatale sont représentées dans ses œuvres : le danger, le mal, la séduction, l’érotisme, le pouvoir, le mystère.
Le mythe de la femme fatale se poursuit donc aux XX et XXIe s.
Etude d’un mouvement littéraire
Le naturalisme :
le chef de file, Zola, de ce mouvement a de nouvelles ambitions pour le roman. Héritier du réalisme, le naturalisme réunit des écrivains comme Huysmans et Maupassant.

Situation : 2e moitié du XIX, contexte scientifique, bouleversement sociaux, politiques et éco.
Objectif social et scientifique : représenter dans la littérature les mœurs, le fonctionnement de l’homme, la réalité telle qu’elle est même sordide.

Le roman est une expérimentation (étude d’un personnage dont on suit l’évolution) => étude de :
-          L’influence du milieu sur le tempérament
-          L’hérédité
-          Le fonctionnement de la société
-          Les passions de l’homme
-          Recherches précises : travaux scientifiques, faits divers…
Les Rougon Macquart ; ensemble de romans écrits par Zola étudiant l’histoire des mœurs et d’une famille sur plusieurs générations sous le Second Empire (XIXe).

C//
La femme fatale
Construction d’un véritable mythe à travers les textes, les peintures et le cinéma : la femme fatale est un personnage imaginaire dont le récit met en scène des fantasmes collectifs. Ce personnage féminin correspond à un modèle et réunit un ensemble de croyances.
Langue et notions abordées : trois points de vue narratifs, blâme, éloge, modalisateurs, portrait, registre fantastique, description symbolique, identification, naturalisme, couleur locale, la nouvelle, le mythe.